Engagée en 1978 pour les tous premiers concerts de Prince, Gayle avait participé aux sessions de The Rebels, un projet qui aurait pu devenir la première production Prince. Elle a quitté le groupe de Prince dès 1980 pour des raisons personnelles, et elle fut remplacée par Lisa Coleman.

Depuis lors, elle a fait sa vie et à partir de 1987 elle donna des cours de chant à des étudiants dans l'Idaho. En 1989 elle monta un duo acoustique appelé Black Diamond avec Jan Skurzynski. Ils ont produit un CD, "Black Diamond Change of Direction" et une tournée eut lieu. Ils continuèrent ainsi à plein temps jusqu'en 1996. Ce CD est toujours disponible. La musique de Gayle est bluesy, rythmique et mélodique et elle chante des affaires de coeur.

Artiste solo depuis 1996, elle a rejoint d'autres musiciens pour travailler sur son second CD, "Good Irish Girl", dont la sortie a lieu en février 2003.

André a sorti trois albums chez Columbia après avoir quitté le groupe de Prince: "Livin' In The New Wave" (1982), "Survivin' In The 80's" (1984) et "A.C." (1985). Sur ce dernier, on retrouve un titre enregistré avec Prince : "The Dance Electric". André a ensuite continué en tant que producteur, notamment de Jody Watley. Sa carrière discographique s'est arrétée là.

Dez a quitté amicalement le groupe de Prince en 1983. Après une courte apparition dans le film "Purple Rain" avec la chanson "Modernaire", on n'entend plus parler de lui jusqu'à la sortie en 1999 sur un label indépendant de "Oneman", son premier album solo que l'on peut considérer comme une étude de la guitare!

En 2003 il a sorti un livre "My Time With Prince", dans lequel il raconte les premières années de tournée avec Prince.

En 2005, il fait paraître un coffret de 2-CD intitulé "Dez-trospective". Constitué de bandes de démos, d'enregistrements perso et de chutes de studio, le coffret n'a qu'un intérêt limité si ce n'est la version complète de "Modernaire" enfin disponible, une démo de "After Hi School" pour The Time et un live de "When You Were Mine".

Le groupe Mazarati a été découvert par Brown Mark en 1984. C'est d'ailleurs ce dernier qui a produit et écrit la grande majorité de leur premier album, qui sort sous Paisley Park en 1986. L'album contient une chanson de Prince, "100 MPH". Prince voulait que ce groupe soit aussi funky que The Time, tout en étant capable de faire des solos de guitare à la Eddie Van Halen (?!)... L'album est de bonne facture, et propose des morceaux assez accrocheurs avec un son Minneapolis caractéristique.

Un second album était prévu chez Motown en 1989, un maxi single promo a même été réalisé, mais finalement le disque n'est jamais sorti.

La famille "Z", de leur vrai nom Rivkin, est constamment dans l'entourage de Prince depuis les débuts. David Rivkin a été producteur et arrangeur (de "Kiss" notamment), et l'autre frère, Steve, était conseiller technique lors du tournage de "Graffiti Bridge". Quant à Bobby, il était bien sur le batteur au sein de The Revolution. Après le split du groupe en 86, il participe grandement au premier LP de Wendy & Lisa, avant de sortir son premier album solo en 89 dans lequel on retrouve "River Run Dry" qu'il avait écrit pour l'album de The Family. Il a ensuite oeuvré plutôt comme producteur.

Après s'être occupé de Mazarati en 86, Mark Brown quitte The Revolution et sort son premier LP solo "Just Like That" en 1988, puis "Good Feeling" est paru en 89 avec deux chansons de Prince : "Shall We Dance ?" et "Bang Bang"... Le reste de l'album est du funk qui se laisse écouter mais sans grand intéret. Un troisième album est sorti en 2002, intitulé "It's Been A While", qui s'inscrit dans la lignée de la maison de production de l'artiste: Cryptic Music.

The Bangles est peut être l'une des productions les plus connues de Prince en dehors de son label Paisley Park. D'après les rumeurs Prince était épris de Susannah Hoff, la chanteuse des Bangles et il leur offrit le titre "Manic Monday" qui deviendra leur plus gros hit. Initialement destiné à l'album des Apollonia 6, le titre avait été retiré à la dernière minute et conservé pour une utilisation ultérieure. "Manic Monday" devint un immense succès et fut classé n°2 aux Etats-Unis, juste derrière... "Kiss".

La belle Cat (de son vrai nom Catherine Vernice Glover) a émerveillé les spectateurs des shows 87 et 88. Après sa séparation avec Prince, elle fait paraitre en 89 un single de dance music baptisé "Catwoman". Malgré une promo soutenue, le disque fait un bide et l'album prévu ne sortira finalement jamais. Malgré quelques essais de productions par Bomb The Bass, cela n'a rien donné.

Taja Sevelle a commencé comme DJ sur une radio de Minneapolis. En 1987, elle est signée sur le label Paisley Park pour réaliser son premier album. A l'époque, Paisley Park avait pour ambition de devenir une maison de production qui aide des artistes locaux sans que forcément Prince ne soit derrière pour tout contrôler. L'album de Taja Sevelle est le premier dans le genre. L'album est donc produit, écrit et interprété par des musiciens sans aucun rapport avec le Minneapolis Sound. On trouve toutefois deux titres de Prince sur ce premier LP: "If I Could Get Your Attention" et "Wouldn't U Love 2 Love Me?", une chanson écrite en 1979 et offerte sans succès à plusieurs artistes dont... Michael Jackson! Le premier album de Taja Sevelle fut assez bien reçu, bien que les fans regrettèrent que Paisley Park se dilue avec des artistes extérieurs.

A la suite de ce premier album, qui a obtenu des hits avec "Love Is Contagious" et "Popular", Taja Sevelle a sorti un mini-EP de six titres, puis en 1991 un nouvel album "Fountains Free" qui fut très bien reçu par la critique. L'album suivant, "Toys Of Vanity" édité en 1997 fit même encore mieux.

A noter que le premier album a été réédité en 2003 sous le titre "Love Is Contagious", sur le label Matrix.

Ce groupe est en fait composé de deux frères, Sean et Mark Douglas, qui ont enregistré leur album au Paisley Park sans aucune participation de Prince. La rumeur dit que ce groupe aurait été signé sur Paisley Park par Steve Fargnoli, presque à l'insu de Prince! Il s'agit de musique relativement commerciale, et les deux frères d'une vingtaine d'années offrent un prémice de ce que sera les boys band presque 10 ans plus tard. Si certains titres sonnent volontairement Minneapolis Sound (dont le premier single "Got A New Love") le reste de l'album ne propose rien de transcendant.

Dale Bozzio, ex-membre provocateur du groupe Missing Persons sort on ne sait trop comment un album baptisé "Riot In English" sous Paisley Park. Un titre de Prince, "So Strong", est présent sur l'album. Malgré cela, le disque sombre dans une niaiserie incompréhensible, l'album est une catastrophe inécoutable, et les gazouillis énervants de la donzelle sans cerveau n'aident pas à relever le niveau.

Ce groupe de quatre garçons dans le vent (si on se réfère à leur coupe de cheveux!) originaire de Los Angeles et formé fin 1981 a signé chez Paisley Park la sortie de leur cinquième album intitulé "Vermillion". Edité en 1988, l'album propose un rock / pop mélodique assez classique à tendance Beatles, avec quelques variations toutefois comme le speedé "Time's Going Slower" ou la ballade lancinante "Through The Sleepy Town". On y trouve dessus un titre de Prince, "Neon Telephone" issu des sessions de 1986, mais Prince n'a jamais rencontré le groupe! "Vermillion" est, semble-t-il, l'album le plus abouti du quator, qui s'est néanmoins séparé l'année suivante. L'album n'a pas vraiment convaincu les foules.

Boni Boyer fut une artiste accomplie qui maitrise violon, flute, piano, basse, et synthés. Amie d'enfance et camarade de classe de Sheila E, elle appris également le maniement des percussions. Bien qu'elle n'ait pas de discographie solo, elle a participé à de nombreux enregistrements notamment pour Prince, Lionel Ritchie, Sheila E., Tony!, Toni!, Toné!, Con Funk Shun, Digital Underground, Raphael Sadiq, et beaucoup d'autres groupes californiens. Sa dernière contribution est sur l'album de Ray Obiedo "Midnight Taboo" en 1995. Boni Boyer est décédée d'un cancer en 1996.

L'album de Tony LeMans paru sur Paisley Park ne contient aucune participation de Prince. C'est Benny Medina, alors vice président de Warner, qui a proposé à Prince de produire cet artiste, par le biais d'une cassette démo. La musique de Tony est de la pop américaine sans grand intérêt. En juin 1992, Tony a un accident de voiture à Los Angeles et décèdera de ses blessures. Bien qu'il n'était plus autorisé à enregistrer à Paisley Park à cause d'un différent avec Prince, un nouvel album était pratiquement terminé et contenait le titre "Fucshia Light", écrit par Prince.

Matthew Fink fut présent dans le groupe de Prince depuis ses débuts en 1978. Très tôt il adoptera comme tenue de scène une blouse chirurgicale et un stéthoscope et sera appelé "Dr Fink". Membre emblématique de The Revolution, Dr Fink a choisi de rester avec Prince lorsque Wendy, Lisa, Bobby Z et Brownmark décidèrent de partir. Il se maintiendra dans le groupe de Prince jusqu'après la tournée "Nude Tour" de 1990, prenant une part active dans le SOTT/Lovesexy band et le début des New Power Generation. En 1987, il fait également partie du projet Madhouse. En 1990 il ne participe pas au film "Graffiti Bridge", Prince lui demandant de suivre les répétitions du "Nude Tour". Son départ fut effectif en janvier 1991 lorsqu'il fut remplacé par Tommy Barbarella pour la série de concerts sud-américains. D'après Fink, il devait réintégrer sa place ensuite mais il semble que Prince ait souhaité partir dans une direction musicale différente avec un tout nouveau groupe. Certaines rumeurs disent que Prince aurait viré Dr Fink parce que c'est lui qui fournissait les pirates en bandes de studios et enregistrements live! Matt Fink est toujours dans le music business: il produit des groupes locaux de Minneapolis, et il est très intéressé par la techno. Son premier album, "Ultra Sound" est sorti en 2000 : c'est un album instrumental de musique électronique.

Pas de discographie connue. On a parlé à deux reprises d'un album de rap destiné à sortir en 1991, puis vers 1999... mais on n'a rien vu de tout cela.

Elisa Fiorillo mène depuis l'age de onze ans une carrière artistique aux Etats-Unis. Fille de pianiste, elle se produit très tot dans des shows télévisés et des comédies musicales. Son premier album, éponyme, parait en 1988 chez Chrysalis Records - il est suivi d'une tournée extensive aux Etats-Unis. Remarquée par le producteur vedette David Z, elle enregistre son deuxième album, "I Am", intégralement aux studios Paisley Park. Alors que David Z et Levi Seacer Jr produisent la moitié des titres de l'album, Prince rencontre la jolie demoiselle et s'occupe de réaliser pour elle la seconde moitié! Ainsi, l'album "I Am" contient la plus importante participation de Prince pour un artiste extérieur à Paisley Park (car Elisa est toujours sous contrat avec Chrysalis). Le titre "On The Way Up" sera classé n°26 au classement du Billboard.

Elisa a également participé à l'enregistrement de l'album "Graffiti Bridge" (on l'entend sur le titre "Love Machine" de The Time), ainsi que sur divers maxis singles de cette époque.

Autre égérie produite par Prince, la belle Martika qui a obtenu un franc succès avec deux titres de son album sorti en 91 : "Martika's Kitchen" et "Love... Thy Will Be Done". Deux autres titres de Prince figurent sur l'album : "Don't Say U Love Me" et "Spirits". Prince avait également écrit une superbe ballade, "Open Book", réalisée à partir de la chanson de Martika "Safe In The Arms Of Love", mais elle ne figure pas sur l'album. "Open Book" a été offert à Jevetta Steele, qui l'a éditée sur son album "Here It Is" la même année.

Martika est une chanteuse américano-cubaine née en 1965 qui s'était faite remarquer par CBS en 1989 lesquels voyaient en elle une réponse à Madonna! Elle obtint un succès cette même année avec la bande originale du film "Toy Soldiers", dont furent tirés plusieurs hits. Elle fut approchée par Prince en 1991, et elle déclara avoir vu le film "Graffiti Bridge" six fois au cinéma. En Europe, Martika eut un succès conséquent mais aux Etats-Unis les résultats furent plus mitigés. En France, la chanson "Martika's Kitchen" fut souvent comparée en référence avec "Les Sucettes" de Serge Gainsbourg tant les paroles ont un second degré bien plus polisson que le premier degré assez naïf.

L'album du rappeur TC Ellis (qui n'est autre que le frère de Sue Ann Carwell et que l'on voit dans le film "Graffiti Bridge") contient plusieurs compositions de Prince: "Miss Thang", "Girl O'My Dreams" et "Bambi (rap)". Levi Seacer Jr a très largement participé au disque, en produisant, arrangeant et jouant la plupart des titres. George Clinton, Eric Leeds et Rosie Gaines font également des apparitions, ce qui démontre la réelle volonté affichée pour réussir cet album. Malheureusement il n'obtiendra aucun succès et sera la risée des rappeurs hardcore qui pullulent au début des 90's.

Rosie Gaines a joué dans divers groupes dans les années 80, dont l'un d'entre eux contenait également Levi Seacer Jr. Elle sorti plusieurs disques passés complètement inaperçus. En 1990, Levi lui demande de venir à Minneapolis pour enregistrer une démo pour les Pointer Sisters. Prince la remarqua dans le studio et souhaita l'engager immédiatement. Elle participa à la dernière minute au titre "New Power Generation" et fait sa première apparition lors du "Nude Tour" et dans le film "Graffiti Bridge".

Rosie Gaines joue une partie importante sur l'album "Diamonds And Pearls" où elle chante en quasi-duo sur pratiquement tous les titres. Dans les clips, elle est particulièrement mise en avant et devient un personnage central des NPG. Après la tournée "Diamonds And Pearls", Rosie décide toutefois de quitter le groupe pour travailler à un album solo. Ses parties vocales des sessions de "Symbol" auxquelles elle avait déjà participé sont ré-enregistrées par Prince.

Son album solo devait sortir sur le label Paisley Park en 1993, mais il fut enterré lors de la crise entre Warner et Prince. Rosie Gaines parti alors le vendre chez Motown et après plusieurs modifications il sortit sous le nom de "Closer Than Close" en 1995. L'album contient deux titres de Prince: "My Tender Heart" et "I Want U". L'album se vendra modestement jusqu'à ce qu'un remix du morceau titre ne devienne un immense succès en discothèque, en 1997!

L'année suivante, Rosie Gaines a sorti un autre album, "Arrival" constitué de titres funk du meilleur effet et de ballades intéressantes. Suite a un désaccord avec Motown, cet album est sorti sur un label indépendant et n'a donc pas connu de succès probant car distribué uniquement par internet. Il est presque entièrement réalisé par Rosie elle même.

Enfin, en 2004 Rosie édite un nouvel album intitulé "You Gave Me Freedom" entièrement réalisé dans son home studio. Ce qui est dommage car le manque de budget de la production vient desservir un album bien construit, et un talent de musicien et de vocaliste digne des plus grands.

En parallèle, Rosie Gaines poursuit sa propre carrière et rejoint occasionnellement Prince pour des concerts ou des sessions studios.

Les Game Boyz sont composés de Damon Dickson, Tony Mosley et Kirk Johnson. Formés au milieu des années 80 les Game Boyz (qui étaient alors quatre) ont participé à de petits concerts et ils apparaissent même cachés dans le film "Purple Rain"!

En 1987, Prince utilise les Game Boyz dans les clips de Madhouse. En 1988, ils participeront au clip de "Glam Slam". En 1990, Prince revient à un groupe sans cuivre pour le "Nude Tour", il décide alors d'utiliser les Game Boyz pour agrémenter le show en chorégraphies et en rap puisque Tony Mosley sait chanter.

En 1991/92 les Game Boyz sont pleinement intégrés aux New Power Generation, et ils participent à l'album "Diamonds And Pearls", à la tournée et dans les clips. Ils seront présents ensuite sur l'album "Symbol", ils participeront à ce titre à la tournée américaine appelée "Act I" en 1993, ainsi qu'à l'enregistrement de l'album "Gold Nigga" qui a lieu à ce moment là.

Un différent a lieu entre Tony Mosley et Prince au printemps 93, et Prince n'embarque pas les Game Boyz lors de la tournée européenne "Act II". Toutefois, ils feront quelques apparitions notamment lors de l'aftershow du Bagley's Warehouse à Londres qui sera celui édité en vidéo.

Le groupe éclate ensuite avec le départ de Tony Mosley que l'on ne reverra plus, tandis que Damon Dickson redevient professeur de gym (sa profession initiale) à Minneapolis. Seul Kirk Johnson demeure proche de Prince, il devient même son ami et confident, et sera témoin du mariage de Prince avec Mayte en 1996. Kirk Johnson est aussi percussioniste et il a co-produit une partie de "Emancipation", de "Newpower Soul" et de l'album de Mayte. Par la suite, il tient la batterie dans les New Power Generation version 1997-2001. Depuis cette date, il a produit divers groupes de Minneapolis dont TKO.

Levi s'est considérablement impliqué dans le Minneapolis Sound. Il est d'abord entré dans le groupe de Sheila E. fin 85 en tant que bassiste. Avec le split de The Revolution en septembre 86, il prend la basse dans le groupe de Prince jusqu'en 90. Avec la création des New Power Generation en 91, et l'arrivée de Sonny Thompson à la basse, il bascule à la guitare. Parallèlement, il produit, compose, arrange et coordonne les productions Paisley Park, répond à toutes les interviews TV lorsque Prince est en tournée. La rupture de Prince avec la Warner en 93 le propulse au titre de Directeur de NPG Records, un rôle qu'il tiendra jusqu'en décembre 94 avant de quitter son poste à la suite d'un différent avec Prince.

Sonny Thompson est un ami d'enfance de Prince, et ils passèrent ensemble de longs moments à rêver devant les instruments dans les magasins de disques de Minneapolis. Il était un moment question qu'il rejoigne le groupe en 1981, mais Prince choisit alors Brownmark à la place. Sonny T intègre le groupe en janvier 1991 pour les concerts sud-américains de cette époque. A ce moment, Levi Seacer Jr qui occupait la basse prends la guitare suite au départ de Miko Weaver. Avec l'arrivée de Rosie Gaines et Tommy Barbarella, ce nouveau groupe forme la première version des NPG.

Michael Bland est un jeune batteur de 22 ans lorsque Prince le remarque dans un fameux groupe de Minneapolis, Dr Mambo's Combo. Après le départ de Sheila E en 89, Prince engage Michael et sa première apparition a lieu dans le clip de "Partyman". Les fans peuvent juger de ses qualités lors du "Nude Tour" et beaucoup estiment qu'il est bien supérieur à Bobby Z et Sheila E. Avec Sonny T, ils vont devenir un duo rythmique particulièrement apprécié par Prince, qui va batir bon nombre de ses compositions en s'appuyant sur les deux compères.

Michael et Sonny suivent Prince dans une version réduite des NPG à partir de 1994, une période extrèmement prolifique. Lorsque Prince commença à travailler sur "Emancipation" début 96 (à cette époque Mayte devint enceinte) il considéra que le moment était venu de changer de sonorité. Les studios Paisley Park ont fermé pendant plusieurs mois en vue d'une restructuration et mise à niveau majeure de l'équipement, ce qui a laissé les deux amis sans travail. Ils ont donc compris que Prince ne les reprendrai pas et ont commencé à travailler avec d'autres artistes. Depuis lors, ils ont sorti un disque de démo contenant des grooves batterie et guitare, puis ils sont entrés dans le groupe de France Gall (?!) pour sa tournée 98. En 2000, Michael B. a également tourné avec Maxwell. Sonny T et Michael B. donnent frequemment des concerts à Minneapolis, avec divers groupes. Ils ont joué aussi avec Michel Portal et Jef Lee Johnson.

Membre des NPG version 91-95, Tommy n'a pas chomé ensuite puisqu'il était membre actif du regretté groupe Greazy Meal, un groupe qui a sorti pas moins de trois albums entre 96 et 99, et qui comprend également Brian Gallagher des NPG Hornz.

Kat Dyson [guitariste 1996-1997]

Kat n'a fait qu'une apparition rapide dans le monde du Minneapolis Sound. Elle a toutefois sorti un mini-album en 1998. Elle a ensuite rejoint le groupe de scène de Sheila E, avec qui elle tourne toujours actuellement.

Morris Hayes aurait pu battre le record de présence dans le groupe de Prince (12 ans) détenu par Dr Fink... Mais malheureusement à la suite d'un différent avec Prince à la fin de l'année 2000, il est viré du groupe et remplacé par Renato Neto du groupe de Sheila E. Il est néanmoins resté dans l'entourage proche de Prince, puisqu'il est entré dans le groupe de Maceo Parker, ce qui lui a donné l'occasion de venir fréquemment en Europe. En 2006, il intègre une nouvelle version des NPG servant de back-up à Tamar.

Kip est l'un des trois frères Blackshire. Ami de Morris Hayes, il participe au concert du Mill City Festival de septembre 1999 avec Prince, qui le prends immédiatement dans son groupe. Il a ainsi participé à la tournée de promotion de "Rave Un2 The Joy Fantastic" en Europe (Paris Bataclan) et à la vidéo "Rave Un2 The Year 2000". Ensuite il assure claviers, choeurs et danse sur les tournées "Hit & Run" de 2000 et 2001 et durant les Celebration à Paisley Park. En 2001/2002 il participe à l'album plutôt confidentiel des Fonky Bald Heads qui assurent les premières parties de Prince. Quelques titres des FBH seront livrés sur le NPG Music Club de Prince : "Sex In My Bones", "Come And Dance With Me" et "Her Way". En 2004 Kip édite un premier album solo très réussi, soutenu par une mini tournée européenne qui le fera repasser par Paris, au club le Réservoir dans une NPG PARTY organisée par Raphy et JMS. Energique sur scène, consciencieux en studio, Kip Blackshire est une valeur sûre du Minneapolis Sound. Son second album "The 11th Hour" est sorti début 2006.